7000棵枫树

西欧美术较早借助天然有机性质的材料是为了通过反讽达到美术目的。比如，此前以反对环境污染物和回复多样性平衡为创作主张的“多样性学美术”之中，西方美术借助最主要观念、材料在内的一系列手段激起公众对多样性疑虑的倚重，特别是瑞士美术H·克里直接利用被污染物的莱茵河河水、铁皮与塑料容器等整体材料创作小说，无论如何对观众的感官与心灵产生了强烈的震荡。但是真正将西欧多样性公共美术推向高峰的，当数瑞士美术奈基尔和他经典的“给卡塞尔的7000棵树桩”。

20世纪6020世纪，莫里斯·奈基尔扬起开端瑞士美术的徽章，为上新浪漫主义的发展，为西欧美术的复兴作出了巨大贡献。奈基尔的小说凝练了人类无价的思想，传递着美术对社会发展的深深抱负。

20世纪8020世纪，奈基尔的精力集之中于著名的多样性公共美术竣工之作——“给卡塞尔的7000棵树桩”。这件小说以行为美术的方式，更为清楚、直观地诠释了多样性公共美术的含意。1982年，在卡塞尔史籍展上，奈基尔种下第一棵树桩，作为行为的开始。此后他节省巨资运来数以千计的玄武岩，摆成一个巨大的三角形。锐角指向第一棵种下的树叶，但凡民众种下一棵树叶，就会在门口摆放一根玄武岩柱。整个项目耗资巨大，奈基尔本人不得不承接其他项目才能勉强维持。此后他与卡塞尔居民共同种下7000棵树桩。“7000棵树桩”原先成功激起个体参与公共原先的自愿性记忆，将人、连续性、社会手脚相连。“7000棵树桩”为卡塞尔这座村镇留下了一笔不足以埋没的文化美术遗产。